Hear Her

Hear Her es la primera serie china de monólogos femeninos, estrenada en 2020 por Tencent Video con Zhao Wei como impulsora y productora ejecutiva. La serie consta de ocho capítulos de unos veinticinco minutos cada uno; se emitió en Tencent Video desde el 17 de noviembre de 2020 hasta su final el 5 de enero de 2021. Su concepto parte de la serie británica de monólogos femeninos de la BBC Snatches: Moments from Women’s Lives —tras adquirir los derechos, Zhao Wei reunió a ocho actrices para que cada una, mediante un monólogo, contara el dilema que enfrenta una mujer contemporánea—, por lo que también se la conoce como la versión china de Snatches.

A diferencia de una serie convencional, casi cada capítulo es un monólogo extenso que una sola actriz sostiene frente a la cámara, como si fuera «un escenario para una sola persona». Los ocho capítulos tienen directores distintos: la propia Zhao Wei dirigió El espejo mágico y La chica perfecta, mientras que Shaohong Li, Yue Lü, Lichuan Yin, Mengqiao Li, Fei Li y Jinhe Lin dirigieron el resto; entre los guionistas figuran Qilan Shen, Fei Li, Mengqiao Li, Siu-Han Cheung y Liang Ge, entre otros. Las ocho actrices que participan son Xi Qi, Zi Yang, Baihe Bai, Mei Yong, Meijuan Xi, Zhi Wang, Lei Hao y Mi Yang, y cada una encarna uno de estos ocho temas: la ansiedad por la apariencia, la familia de origen, el ama de casa a tiempo completo, la crisis de la mediana edad, la preferencia por los hijos varones, la soltería a edad avanzada, la violencia doméstica y la cosificación de la mujer.

En IMDb tiene una puntuación de 5.9. A continuación, repasamos en orden de emisión lo que cuenta cada uno de estos ocho monólogos.

El espejo mágico: Xi Qi y el espejo que llevaba tanto tiempo observando

El primer capítulo, El espejo mágico, está dirigido por Zhao Wei y protagonizado por Xi Qi, y aborda la ansiedad por la apariencia física. El personaje que interpreta Xi Qi pasa todos los días largo tiempo observándose frente al espejo, tanto que llega a medirse por horas: nada menos que dos horas con treinta y siete minutos. Su inseguridad viene de lejos: de niña, alguien le dijo por primera vez que tenía las piernas gruesas, «como patas de elefante», lo que le provocó vergüenza; más tarde, un chico del que estuvo enamorada en secreto durante tres años le puso el apodo de «palo espantaperros». Lo que ese espejo refleja es un examen y una duda que llevan mucho tiempo instalados sobre su propio cuerpo y su apariencia.

En este monólogo, ella insiste una y otra vez: «¿Cuál es el estándar de la belleza? ¿Quién lo define? ¿Y para quién se define ese estándar?».

Pedir un deseo: Zi Yang y la madre que la controla

Pedir un deseo está escrito y dirigido por Fei Li, y protagonizado por Zi Yang; trata sobre el peso que la familia de origen deja en una persona. Zi Yang interpreta a una hija con una madre extremadamente controladora; desde la infancia entre cajas de cartón y juguetes hasta la vida adulta, este monólogo vuelve una y otra vez sobre ese control y ese forcejeo entre madre e hija disfrazados de amor.

Frente a un pastel de cumpleaños con las velas encendidas, ella pide en silencio un deseo para sí misma y para esta relación. Tras repasar todo lo que le fue impuesto y decidido durante su crecimiento, la historia termina en un abrazo y una reconciliación entre madre e hija.

El sueño de la insomne: Baihe Bai y el ama de casa que permanece despierta hasta la madrugada

El sueño de la insomne está escrito y dirigido por Mengqiao Li, y protagonizado por Baihe Bai; apunta al ama de casa a tiempo completo. Baihe Bai interpreta a una mujer con una vida material acomodada pero un vacío espiritual creciente: no le falta nada, así que en apariencia no tiene de qué quejarse, y por eso mismo va perdiendo, poco a poco, el derecho a quejarse o a cuestionar nada.

Día tras día al frente de la casa, termina padeciendo insomnio, y se queda despierta, sola, noche tras noche, sin que nadie la comprenda, preguntándose una y otra vez si el resto de su vida no será más que esto.

Reinventarse: Mei Yong y la mediana edad definida por sus papeles

Reinventarse está dirigido por Lichuan Yin (coescrito con Qilan Shen) y protagonizado por Mei Yong; trata sobre la crisis de la mediana edad. La mujer que interpreta Mei Yong ha sido definida durante años por papeles como «buena esposa» y «buena madre», y al llegar a la mediana edad empieza a mirarse de nuevo e intentar «reinventarse».

Ya sea mirando por la ventana, absorta, o lanzando golpes y patadas una y otra vez frente a un saco de boxeo, no deja de intentar liberarse de esas identidades que le fueron impuestas. El monólogo desemboca en una idea sencilla: en el mundo adulto no existe un apoyo eterno, y la verdadera seguridad solo puede venir de la independencia espiritual.

La leyenda de Yunchong: Meijuan Xi y la artesana de porcelana de Cantón que vivió toda su vida como hombre

La leyenda de Yunchong está dirigido por Shaohong Li y protagonizado por Meijuan Xi, con guion de Liang Ge y Xiaopeng Zhao; su título en inglés es «Legend of Canton Porcelain» (algo así como «leyenda de la porcelana de Cantón»), y aborda la preferencia por los hijos varones. Meijuan Xi interpreta a una veterana artesana de la porcelana de Cantón (guangcai, la cerámica esmaltada de Guangzhou) llamada Yunchong. Bajo la vieja idea de que los hombres valen más que las mujeres, ha vivido toda su vida haciéndose pasar por hombre para ganarse la vida en este oficio, hasta el punto de casi haber olvidado ella misma que es mujer.

Ya anciana, alguien reconoce por primera vez que «él» es en realidad «ella». Dice en su monólogo: «Después de tantos años, es la primera vez que un hombre me reconoce; yo misma casi había olvidado que soy una mujer».

El calendario: Zhi Wang y una vida bajo presión constante

El calendario está dirigido por Jinhe Lin, con guion de Siu-Han Cheung, y protagonizado por Zhi Wang; habla de la soltería a edad avanzada. La gente suele vivir la vida como si siguiera un calendario: a tal edad hay que casarse, a tal otra hay que tener hijos, como si saltarse una casilla significara que algo anda mal.

La mujer que interpreta Zhi Wang se niega precisamente a seguir ese calendario. Para ella, estar soltera no significa carecer de independencia, ni el matrimonio es la única vía hacia la felicidad; antes que andar buscando seguridad fuera de sí misma, prefiere primero cuidar bien de sí.

Ella y su habitación: Lei Hao y esa carcajada en el funeral

Ella y su habitación está dirigido por Yue Lü, con guion de Gao Linyang, y protagonizado por Lei Hao; toca el tema de la violencia doméstica. Lei Hao interpreta a Feng Aimei, una esposa que, en el funeral de su marido, no logra contener una carcajada, por lo que su hijo y su familia, junto con los parientes, la miran con desprecio.

Nadie sabe que, detrás de esa carcajada, hay décadas de violencia doméstica y traiciones que soportó en silencio: la muerte de su marido acaba siendo, para ella, una liberación que llegó demasiado tarde. Lo que este monólogo quiere decir es que golpear es violencia, pero que la violencia fría y prolongada también lo es, y que las mujeres atrapadas en esa «habitación» no deberían seguir aguantando solas.

El final

Como cierre de toda la serie de monólogos, La chica perfecta está dirigido por Zhao Wei, con guion de Qilan Shen, y protagonizado por Mi Yang; es también el único capítulo de ambientación futurista de los ocho, y aborda la cosificación de la mujer. Mi Yang interpreta a una «chica perfecta» fabricada, diseñada y producida según lo que otros quieren que sea, sin dolor y sin emociones, cuya razón de existir parece reducirse a satisfacer y complacer a los demás. A través de esta mujer artificial llevada al extremo de la cosificación, el capítulo devuelve al mundo real, fuera de la pantalla, la pregunta de que una mujer no existe para nadie.

Aquí terminan los ocho monólogos. Desde la joven que se mira al espejo hasta la «chica perfecta» fabricada en una línea de producción, Hear Her usa ocho rostros distintos y ocho vidas distintas para poner en primer plano dilemas concretos como la apariencia, la familia, el matrimonio y la violencia, y deja que «ella» diga, frase por frase, lo que casi nunca se escucha, para que por fin sea oído.